Marie-Antoinette

je suis ultra sensible et serait ce un probleme ??

je trouve qu'on ressent vraiment ce coté fille perdue chez marie antoinette. Ne serait ce que par la scene ou elle entre a versailles et elle avance dans une allée pleine de regards qui la jugent deja. Et elle cette fille ne comprend pas cette hsotilite et s'efforce de sourire comme on lui a appris ...

Ben toute la mise en scène est la pour que tu adoptes le point de vue de Marie (les plans intimiste et les sourires complices dont celui du premier plan), de ce fait il est normal que tu voyes les autres à travers elle, ce partie pris de mise en scène est un peu risque je pense vu qu'il nous force presque à adopter son point de vue mais le but était surement d'en arriver la pour mieux apprécier le final, un final ou on peut concluer qu'un fille innoncente naïve et manipulée va être perçue comme une mauvaise personne alors qu'elle n'est apparement pas consciente du mal qu'elle dégage (voir la scène des paysans), bien sur je parle pas du vrai personnage mais bien du film. Sofia a bien su joué sur ça, pendant deux heures, qu'on le veuille ou non, on est marie antoinette et le rejet peut être immediat si on accepte pas cette première règle dans le film.

Sofia Coppola nous a montré tout son talent depuis "Virgin suicides" et de "Lost in translation", voilà que la fillille de Francis Ford Coppola nous entraîne dans un "Marie-Antoinette" à l'américaine ! Pourquoi pas ! Beaux décor ! Costumes magnifiques ! Très belle reconstitution de l'époque Versaillaises ! Une belle Marie-Antoinette ! Or Voilà la réalisatrice plonge notre personnage française, perdue dans ce beaux monde pas rigolard, dans sa jeune folie inconsciente des dépenses financières de la nation, libertinage et du goût des plaisirs de la fête avec une touche visuelle de modernité sur fond de musique Pop ! Originales certes ! Mais ce n'est pas un chef-d'oeuvre juste un film sympa, la réalisatrice ne s'intéresse pas réellement au personnage historique de Marie-Antoinette, juste d'une jeune fille perdue cherchant son chemin et ses désirs personnels. Si vous êtes fan, étudiant ou professeur d'histoire, vous seriez décu ! Mais la belle interprétation Kirsten Dunst en Marrie-Antoinette et son charmant visage expressif est magnifique ! C'est mon avis !

KRISSS :

Je suis désolé, je viens juste de lire ton blog et ta réponse à ma critique donc si tu te répétes ou pas, ce n'est pas le problème, mais pour moi ce film est l'un des moins bon de Sofia Coppola; il souffre de quelques lenteurs et du manque de profondeur dans sa narration et de son montage, désolé il faut le reconnaître ! Au fait, la réalisatice a ennervé la presse critique au festival de Cannes pour info!

J'ai vu Marie Antoinette. Je ne voulais pas trop mais bon... j'y fus presque contraint et forcé.
Je suis dans un cas différent des gens qui donnent leur avis plus haut. J'ai bien aimé Virgin Suicides et trouvé Lost in Translation plutôt chiant à mourrir.

Marie Antoinette est, à mon avis, à situer entre les deux. Il y a de très belles scènes plutôt bien faites (comme l'a dit quelqu'un plus haut, l'arrivée de Marie Antoinette sous les regards désapprobateurs de la Cour est remarquable). Mais le film aurait largement eu plus de rythme (au bon sens du terme) en enlevant des plans "inutiles", faussement complentatifs (je me souviens notamment d'un plan d'une ou deux secondes sur une dorure. C'est moyennement beau, ça n'apporte rien au film, même pour ressentir l'ambiance. On dirait une vague pub pour Versailles).

L'anachronisme de certaines scènes (je passe presque sous silence la scène de la Converse tout simplement débile, une de ces scènes qui sont faites pour faire parler du film) est plutôt amusant, même si cela m'a plutôt gêné. Et le fait de faire un film sur Marie Antoinette tout en se targant haut et fort de ne pas faire un film historique est étrange et dérangeant.
Quelques exemples :
- Toute la Cour parle anglais. Admettons que ce soit pour que le film ait une plus grande distribution. Mais dans ce cas, quel est l'intérêt de glisser ici et là quelques mots de français ("la petite abeille&quot. Ca donne plus impression d'un foutoir désagréable.
- Faire un film historique sans s'intéresser le moins du monde aux faits réels. Ca me fait penser à Elephant de Gus Van Sant, inspiré de la tuerie du lycée Columbine. Dans Elephant, on sait qu'il y a une histoire originale, mais Van Sant prend de la distance avec ce fait original de manière à réaliser le film qu'il veut. Dans Marie Antoinette, Sofia Coppola utilise tout de Marie Antoinette, son histoire, sa vie à la Cour en l'aggrémentant à sa sauce. Si bien qu'au final on ne distingue plus trop la réalité de la fiction. Puisque les deux sont étroitement mêlés dans le film.
Ainsi on voit un corbillard emporté un cercueil sur un tapis de feuilles mortes. Quand on s'intéresse plus à l'histoire de Marie Antoinette, cette mort est arrivée en réalité en... juin!
L'avantage d'un côté est que ça m'a amener à tenter d'en connaître un peu plus sur la Reine de France. Mais ça laisse penser à une paresse de la réalisatrice qui a préféré ne pas se documenter un peu et faire passer les gros clichés habituels (la mort c'est triste, faut que ce soit en automne, ou alors sous la pluie).

Enfin je ne ferais pas la liste des petites choses qui m'ont gêné dans ce film. Parce qu'au final, malgré tout ça, c'est un film plutôt sympathique sans toutefois être transcendant. On y voit le destin tragique de quelqu'un qui se révèle être trop petit pour la robe qu'on veut lui donner. Comme semble l'être Louis XVI.

Ce que je vais t'expliquer est plus ce que j'ai ressenti que les motivations de Sofia.

Dans son premier film, Sofia dépeind la portrait d'une famille de conservateurs, elle met en avant la difficultés qu'ont 5 filles à vouloir s'affirmer, j'ai vu dans virgin suicide une ode à la liberté, beaucoup d'éléments mettent en avant cette démarche; la fugue, la musique (l'art permet de s'évader), le graffiti sur la culotte, autant de raison de penser que Sofia imagine ces filles prisonnières d'un mode de vie, d'une mentalité.

Aujourd'hui encore, beaucoup de femme subissent (plus que les hommes) les médisance et se plient souvent à des principes tout en prenant conscience qu'elles se privent d'une certaine liberté. Dans Virgin suicide, la mort est la seule échappatoire à un monde bourré de préjugé (il suffit de voir le final) et le seul chemin vers une certaine liberté.

Dans son deuxième film que j'ai vu il y a peu, Sofia montre deux personnes que tout oppose (age, sexe, situation et motivation) qui finnissent par se rapprocher car elle sont atteintes de même mots, l'impression de rejet car elles vivent dans un monde qui ne les reconnait pas et encore la beaucoup d'éléments montre la démarche.

Il y a encore ce sentiment d'emprisonnement et de marginalisation comme dans Virgin suicide ou ces filles sont presque vu comme des anges intouchables et ces filles ne se sentent pas acceptées. Dans Lost in translation, on remarque que dans la scène finale, il n'y a pas d'amour ni de sensualité, c'est de l'affection pure, une sorte de reconnaissance envers l'autre, l'assouvissement de besoin qui a pris forme tout le long du métrage.


Dans Marie Antoinette, des le début du film le clin d'oeil (que tout le monde a trouvé stupide) est pour moi une mise en garde, on sait des ce moment que le film ne se prend pas au sérieux au niveaux historique, je pense surtout que Sofia utilise certains faits historiques pour prouver qu'une adolescente reste un adolescente et qu'elle finit par devenir ce qu'on l'a forcé d'être.

Certes les partis pris esthétiques ( des ombres menaçantes pour représenter les paysans) ne sont pas du gout de tout le monde, mais je pense que des le départ, on regarde le film du point de vue de mari antoinette et qu'on en sort que dans le dernier plan.

Sofia en profite alors pour nous montrer encore une sorte d'emprisonnement, une jeune fille qui n'était peut être pas intelligente mais d'une jeune fille qui était à la base innocente, si les habitudes de la cours peuvent être ennuyeuses pour le spectateur, elles n'en sont pas moin crédibles et si Sofia a encore des problème pour gérer le rythme de ses films, sa démarche est on ne peut plus honnête.

Elle n'aime pas forcément Marie Antoinette, elle fait le portrait d'une adolescente emprisonnée et qui n'a jamais pu s'émanciper car elle devait se plier à des principes qui ne lui ressemblaient pas, la présence de Kristen Durst renforce cette comparaison avec virgin suicide et les musiques sont la pour nous rappeller que même si la forme change, le fond de l'être humain est toujours le même et le besoin de liberté sera toujours en chacun de nous.

+1 pour Krisss (c'est très bien expliqué tout ça )

Oui c'est très bien expliqué même si je n'ai pas vu Lost in Translation sous le même jour que KRISSS (les deux américains se retrouvent plus pour tromper leur ennui d'une vie différente de la leur).
Et je crois qu'on est d'accord sur l'idée d'une Marie Antoinette éprise de liberté, engoncée dans le decorum de Versailles (c'est d'ailleurs une belle réussite du film). Mais je ne vois toujours pas en quoi respecter la véritable histoire de Marie Antoinette aurait dénaturé le propos! Et c'est là un de mes principaux griefs au sujet de ce film.

En quoi faire montrer le cercueil de l'enfant avec des feuilles mortes alors qu'il est mort en juin sert le sujet de l'adolescente emprisonnée??

Je sais que ce ne sont que des détails mais ils m'interpellent. Sans doute que si je n'étais pas allé voir le film avec un a priori aussi mauvais, je ne serais pas en train de me questionner sur ce genre de choses... puisque je le redis, j'ai quand même bien apprécié Marie Antoinette!